تمامی فایل های موجود در آپادانا، توسط کاربران عرضه می شود. اگر مالک فایلی هستید که بدون اطلاع شما در سایت قرار گرفته، با شماره 09399483278 با ما تماس بگیرید.
نقاشي معاصر ايران

نقاشي معاصر ايران

نقاشی معاصر ايران به دوره ای اطلاق می شود که از دهه 1320 آغاز شده است و تا کنون ادامه دارد. در اين رساله چهار تن از نقاشان که فعاليت خود را از دهه های آغازين اين دوران شروع کردند، مورد بررسی قرار خواهند گرفت؛ حسين کاظمی، منوچهر يکتايی، ابوالقاسم سعيدی و سهراب سپهری.

دسته بندی: عمومی » گوناگون

تعداد مشاهده: 16 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.zip

فرمت فایل اصلی: word

تعداد صفحات: 110

حجم فایل:13,103 کیلوبایت

  پرداخت و دانلود  قیمت: 7,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.
0 0 گزارش
  • بخشی از متن اصلی
    چکيده:
    نقاشی معاصر ايران به دوره ای اطلاق می شود که از دهه 1320 آغاز شده است و تا کنون ادامه دارد. در اين رساله چهار تن از نقاشان که فعاليت خود را از دهه های آغازين اين دوران شروع کردند، مورد بررسی قرار خواهند گرفت؛ حسين کاظمی، منوچهر يکتايی، ابوالقاسم سعيدی و سهراب سپهری.
    اين نقاشان به طور عمده طبيعت را وسيلة بيان کار خود قرار داده اند. انتخاب اين نقاشان بر اين ديدگاه استوار است که هر يک از آن ها از زاويه ای خاص و نگاهی شخصی به يک موضوع مشترک نگاه می کنند. تمامی آن ها از فرهنگ ايرانی سر بر می آورند و به دوره ای مشترک تعلق دارند، هر چند تحت تأثير فضاهای مختلف، تأثّرات متفاوتی در آثار آن ها آشکار می شود. در اين رساله سعی می شود تا با تأمل در مفهوم طبيعت و خوانش دوره کوتاهی از نقاشی معاصر ايران، سرانجام به طور جداگانه، با تأمل بر آثار هر نقاش به دنيای درونی او  نزديک شويم. در اين سفر نگارنده سعی می کند با همدلی با خالق اثر به عميق ترين لايه های تخيل او نزديک شود. پايه چنين تحليلی بر نقد تخيلی استوار است. بر اين اساس وحدت و بقای خيالپردازی در توشه گيری از عناصر چهارگانه وجود؛ آب، باد، خاک و آتش به انسجام می رسد. در غير اين صورت پايه های تخيل سست است و اثر هنری اصيل در حد بازی های فرمی و تصويری تنزّل خواهد کرد. اين که تأثيرات بيرونی تا چه حد به اين دنيای درونی هنرمند راه می يابند و او چگونه در رسيدن به خلقت وجودی ناب اثر با عنصر خلق آن اثر يگانه می شود مورد تحليل قرار خواهد گرفت.
    مقدمه :
    رابطه انسان و طبيعت رابطه ای ازلی است. از زمان سرآغاز انسان طبيعت را مأوای خود دانسته، گاه با آن در ستيز بوده و گاه آن را مورد پرستش و احترام قرار داده است، آن را زمينه تخيّل خود قرار داده است و با آن اسطوره پردازی کرده است. در اين رابطه ازلی است که جايگاه انسان در هستی معنا پيدا می کند و انسان از اين رهگذر به کشف و شهودی در وجود خود دست پيدا می کند. در هر زمان که انسان از طبيعت دور شده است گويی به اضمحلال وجود خود نزديک شده است. انسان شاعر، انسان عاشق، همواره در عميق ترين لايه های تخيّل پيام آور پيوند با هستی و عشق به طبيعت است.
     از اين منظر، نقاشی منظره جلوه گاهی می شود تا نقاشان منظره پرداز منويّات و درونيّات خود را به مدد آن آشکار کنند. نقاشانی که طبيعت را مضمون کار خود قرار داده اند هر يک به شيوة خود در عناصر آن تخيّل می کنند. تخيّل، به اکتشاف نيروهای زنده در طبيعت    می پردازد، آدمی را از قيد و بندها رها می کند و او را در اعماق عناصر طبيعی غوطه ور می سازد. تخيّل هنرمند همان روح است که با دنيا در می آميزد.
    در اين رساله آثار چهار هنرمند معاصر ايرانی مطرح می شود که عناصر طبيعت را برای بيان هنری برمی گزينند؛ حسين کاظمی، منوچهر يکتايی، ابوالقاسم سعيدی و سهراب سپهری،  چهار تن از چهره های معاصر نقاشی ايرانی هستند. تاريخ تولّد تمامی اين چهار نقاش به دهة اول قرن حاضر می رسد، هر چند، در تقسيم بندی ها، کاظمی و يکتايی، در نسل اول پيشگامان نقاشی معاصر ايران و سپهری و سعيدی در نسل دوم قرار می گيرند. هر چهار نقاش مسير سفر هنری خود را از تهران- پاريس آغاز می کنند، هر چند مسيرهای نسبتاً متفاوتی را در پيش می گيرند. همه اين نقاشان زبان طبيعت را برای بيان هنری خود انتخاب می کنند، اما هر يک به طبيعت از منظر خود نزديک می شوند.
     بررسی آثار آن ها با استفاده از روش نقد تخيّلی بر اساس ابداعات گاستون باشلار  صورت می گيرد. در نظريات باشلار تخيّل به دو دسته بازتوليد و توليدی تقسيم می شود. در تخيّل بازتوليدی خلاقيتی ديده نمی شود، برخلاف تخيّل توليدی که بر پايه خلاقيت پديد می آيد. تنها هنرمندی می تواند تخيّل خلاق داشته باشد، که تخيّل او در ارتباط مستقيم با عناصر وجود قرار گيرد، وگرنه اثر او چيزی جز تکرار و تقليد و دگرگونی صورت نيست.
    در اين تحقيق نقد براساس جستجو در زندگينامة هنرمند و يا تأکيد بر جنبه های ساختاری اثر هنری صورت نمی گيرد، بلکه نگارنده سعی دارد، در لايه ای عميق تر به عنصر خلقت وجودی اثر دست يابد و از طريق آن ارتباطی عميق تر را با خالق اثر برقرار کند.

    فهرست مطالب:
    چکيده
    مقدمه 1
    فصل اول؛ طبيعت و نقاشان منظره پرداز
    - انسان شرقی و غربی در مواجهه با طبيعت 4
    - ويژگی های منظره پردازی ايرانی و اروپايی 7
    فصل دوم؛ نقاشی معاصر ايران
    - تفکر و نقاشی معاصر ايران 18
    - تحولات فرهنگی هنری دهه40-20 20
    فصل سوم؛ حسين کاظمی
    - در باره حسين کاظمی 27
    - نقدهای منتشر شده 30
    - تحليل آثار 33
    فصل چهارم؛ منوچهر يکتايی
    - درباره منوچهر يکتايی 51
    - نقدهای منتشر شده 56
    - تحليل آثار 61
    فصل پنجم؛ ابوالقاسم سعيدی
     - درباره ابوالقاسم سعيدی 76
    - نقدهای منتشر شده 80
    - تحليل آثار 82
    فصل ششم؛ سهراب سپهری
    - درباره سهراب سپهری 98
    - نقدهای منتشر شده 101
    - تحليل آثار 104
    فصل هفتم: نتيجه گيری
    - نتيجه گيری 123
    - فهرست منابع 127
    Abstract -
    فهرست منابع :
    - آشوری، داريوش، پيامی در راه(نظری به شعر و نقاشی سهراب سپهری)، چاپ اول، انتشارات طهوری، تهران، 1366  
    - الياده، ميرچا، اسطوره- رويا- راز، ترجمه
    - الياده، ميرچا، رساله در تاريخ اديان، ترجمه جلال ستاری، چاپ سوم، انتشارات سروش، 1385
    - پاکباز، روئين، به باغ همسفران، چاپ اول، نشر نظر، تهران، 1379
    - جهانبگلو، رامين، ايران و مدرنيته(گفتگوهای رامين جهانبگلو)، چاپ دوم، نشر گفتار، تابستان 1380
    - سپهری، سهراب، اتاق آبی به همراه دو نوشته ديگر، انتشارات سروش، تهران، 1370
    - ستاری، جلال، در مقدمه کتاب؛ روانکاوی آتش، نوشته گاستون باشلار، ترجمه جلال ستاری، چاپ دوم، انتشارات توس، تهران، 1378
    - سوزوکی، د.ت، پهنه ذن، ترجمه فرامرز جواهری نيا، نشر فردوس، تهران، 1368- مقدم، محمد، جستار درباره مهر و ناهيد، چاپ اول، نشر هيرمند، تهران، 1380
    - شاملو، احمد، هايکو؛ شعر ژاپنی، نشر ابتکار، چاپ چهارم، تهران، 1384
    - شايگان، داريوش، بت های ذهنی و خاطرة ازلی، چاپ اول، انتشارات امير کبير، تهران، 2535
    - شميسا، سيروس، نگاهی به سپهری، نشر مرواريد، تهران، 1376-
    - رضی، هاشم، آيين مهر(ميترائيسم)، چاپ اول، نشر بهجت، تهران،1371
    - عابدی، کاميار، از مصاحبت آفتاب، نشر روايت، تهران، 1375
    - کلارک، کنت، سیر منظره پردازی در هنر اروپا، چاپ اول، نشر ترمه، تهران،1370
    - مجابی، جواد، پيشگامان نقاشی معاصر ايران(نسل اول)،چاپ اول، نشر هنر ايران، تهران، 1376
    -مقدم، محمد، جستار دربارة مهر و ناهيد، چاپ اول، نشر هيرمند، تهران، 1380
    - مميز، مرتضی، در کتاب؛ سهراب سپهری؛ شاعر و نقاش، به کوشش ليلی گلستان، انتشارات اميرکبير، تهران، 1368


    پايان نامه ها :
    - مهيمن، مريم، از طبيعت تا ذهن نقاش در نگارگری ايرانی، کارشناسی، مجتمع دانشگاهی هنر، تهران، 1368
    - ميرزايي مهر، علی اصغر، سير منظره پردازی در تاريخ نقاشی ايران، کارشناسی ارشد، مجتمع دانشگاهی هنر، تهران،1375       

    مقالات :
    - آغداشلو، آيدين، اين ترانه مکرر آهنگين، فصلنامه حرفه هنرمند، شماره16، تابستان 1385
    - باشلار، گاستون، نيلوفرهای آبی، فصلنامه گيلان زمين، شماره، بهار1380
    - پاکباز، روئين، تعادل سنت و نو، فصلنامه حرفه هنرمند، شماره16، تابستان 1385
    - جواهريان، فريار، تجلی باغ بهشت در هنر معاصر ايران، فصلنامه حرفه هنرمند،شماره24، بهار1387
    - دادبه، آرياسب، غنای فقر، فصلنامه حرفه هنرمند، شماره 20، بهار1386
    - سعيدی، ابوالقاسم، گفتگوی رامين جهانبگلو با ابوالقاسم سعيدی، ماهنامه کلک، شماره 42، 1372
    - مک اولی، تاماس، فرهنگ چند رگه، ترجمه روبرت صفاريان، فصلنامه حرفه هنرمند، شماره 15، بهار1385
    - يکتايی، منوچهر، تغزلی به اسم نقاشی(گفت و گوی آغداشلو و يکتايی)، فصلنامه حرفه هنرمند، شماره 15، بهار 1385


    Abstract:

    Iranian contemporary painting applies to the period which has started in the 40s and still continues. In this thesis, four painters who started their activities from early decades of this age, namely, Kazemi, Yektaei, Saeedi and Sepehri, will be taken into consideration.
        These painters mostly focused on nature as the subject of their works. Choosing these painters is based on the viewpoint that each of them look at a mutual subject from a particular standpoint and through a personal view. All of them come from Iranian culture and belong to a mutual period; however, different effects occur in their works under the influence of different atmospheres.
        In this thesis, an attempt has been made to get close to the inner world of each painter, by reflecting on the concept of nature and reviewing a short period of Iranian painting and, finally, reflecting upon the works created by each one.
        In this journey, the author tries to get close to the deepest layers of each creator's imagination by having unanimity with him. Such an analysis is based on imaginative criticism. Based on this method of criticism, unity and continuance of fantasy become cohesive by utilizing quadruple elements of existence, namely, water, wind, soil and fire. Otherwise, imagination will be loosely based, and a genuine work of art will fall and turn into form and pictorial game.
        That to what extent the outer impressions and grief find their ways to such inner world of artist and how he consolidates with the element of creating a work to reach genuine existential creation of that work will be analyzed.


    این فایل به همراه چکیده، فهرست مطالب، متن اصلی و منابع تحقیق با فرمت  docx(قابل ویرایش) در اختیار شما قرار
    می گیرد.

    تعداد صفحات: 110






    برچسب ها: تحقیق نقاشي معاصر ايران تحقیق پیرامون نقاشي معاصر ايران دانلود مقاله نقاشي معاصر ايران رشته نقاشي پیرامون نقاشي معاصر ايران حسين کاظمی منوچهر يکتايی ابوالقاسم سعيدی سهراب سپهری طبيعت نقاشی معاصر ايران نقد تخيلی
  

به ما اعتماد کنید

تمامي كالاها و خدمات اين فروشگاه، حسب مورد داراي مجوزهاي لازم از مراجع مربوطه مي باشند و فعاليت هاي اين سايت تابع قوانين و مقررات جمهوري اسلامي ايران است.
این سایت در ستاد سازماندهی ثبت شده است.

درباره ما

فروش اینترنتی فایل های قابل دانلود
در صورتی که نیاز به راهنمایی دارید، صفحه راهنمای سایت را مطالعه فرمایید.

تمام حقوق این سایت محفوظ است. کپی برداری پیگرد قانونی دارد.